Ngành Thiết kế thời trang vừa chứng kiến một sự kiện nổi bật với sự trình diễn và bảo vệ đồ án tốt nghiệp của các sinh viên. Sự kiện này không chỉ là dịp để các bạn trẻ thể hiện tư duy sáng tạo và kỹ năng thiết kế thời trang của mình mà còn đánh dấu một bước ngoặt quan trọng trên con đường phát triển sự nghiệp.

Sự kiện năm nay đã thu hút sự chú ý với 16 bộ sưu tập (BST) thời trang đa dạng và phong phú, thể hiện sự sáng tạo và tinh tế của các nhà thiết kế trẻ. Các BST không chỉ thể hiện phong cách thời trang độc đáo mà còn thể hiện sự chỉn chu trong từng đường cắt may. Nhiều bộ sưu tập trong số này mang đậm tinh thần tôn vinh các giá trị văn hóa truyền thống lâu đời của dân tộc, thể hiện qua việc lồng ghép các yếu tố bản sắc vào từng đường nét trang phục.

Một trong những BST nổi bật là ‘Ngói Cháy’ của Phạm Kim Ngân, lấy cảm hứng từ nghề làm gạch truyền thống ở Vĩnh Long. Bộ sưu tập này thể hiện hiệu ứng thị giác mạnh mẽ với các gam màu chủ đạo như đỏ gạch, cam đất, xanh rêu. Ngân đã khéo léo kết hợp các kỹ thuật như đắp vải, chần len, đột chỉ, se chỉ để tạo nên những thiết kế độc đáo. Thông tin thêm về BST ‘Ngói Cháy’ có thể được tìm thấy trên các trang web thời trang.

Một BST khác là ‘Tứ Vân’ của Nguyễn Huỳnh Ngọc Kiều, lấy cảm hứng từ nghệ thuật khảm xà cừ. Kiều đã thể hiện các công đoạn chính của nghề khảm xà cừ qua từng đường nét trang phục, kết hợp tinh tế với các phom dáng hiện đại và kỹ thuật khắc lên da, cắt lazer, im kim loại, in 3D, in vải. Để biết thêm thông tin về quá trình thực hiện BST ‘Tứ Vân’, có thể tham khảo các dự án tương tự trên Behance.

Bên cạnh đó, nhiều sinh viên khác cũng cho thấy sự tinh tế trong việc khai thác chất liệu truyền thống và tái hiện lại qua lăng kính thời trang. Các BST như ‘Bóng Nước’, ‘Tứ bình’, lấy cảm hứng từ tranh sơn mài và rồng trong pháp lam thời Nguyễn, thể hiện sự đa dạng và phong phú trong cách tiếp cận chủ đề.

Hội đồng chấm đồ án tốt nghiệp gồm các giảng viên và nhà thiết kế dày dạn kinh nghiệm đã dành nhiều lời khen cho cá tính thẩm mỹ trong từng bộ sưu tập, tính ứng dụng thực tế cao và tinh thần làm việc nghiêm túc của sinh viên. Tuy nhiên, họ cũng góp ý về sự phù hợp giữa ý tưởng và phong cách thiết kế, đa dạng hóa phong cách poster và lựa chọn mẫu chụp ảnh.

Tối cùng ngày, sự kiện ‘Graduate Fashion Show’ đã diễn ra, trở thành điểm nhấn trong hành trình tốt nghiệp của sinh viên ngành Thiết kế thời trang. Sự đa dạng về ý tưởng, chất liệu và kỹ thuật thực hiện của 16 bộ sưu tập đã tạo nên một không gian thời trang đa sắc, thể hiện tư duy sáng tạo và khả năng tiếp cận xu hướng toàn cầu của các nhà thiết kế trẻ. Xem lại sự kiện Graduate Fashion Show trên YouTube.

Trong bối cảnh ngành thời trang luôn biến động và thay đổi không ngừng, nhà thiết kế Linh Thảo đã chọn cho mình một hướng đi riêng biệt: lặng lẽ và bền bỉ giữ gìn, đồng thời kể lại những giá trị thiêng liêng của văn hóa tín ngưỡng Việt Nam thông qua ngôn ngữ của kim chỉ, màu sắc và hoa văn cổ truyền. Không chỉ đơn thuần là một nhà thiết kế, chị còn đóng vai trò là người kể chuyện, người kết nối văn hóa truyền thống đến với hiện tại và thế hệ trẻ ngày nay.

Cơ duyên của nhà thiết kế Linh Thảo với nghề thêu tay truyền thống bắt đầu từ tuổi thơ của chị tại Thái Bình, nơi mẹ chị đã dạy chị về kim chỉ. Với nền tảng này, kết hợp với quá trình học tập bài bản từ cử nhân đến thạc sĩ Mỹ thuật ứng dụng tại Đại học Sư phạm Nghệ thuật Trung ương, đã định hình nên con đường thiết kế chuyên nghiệp của chị. Chị bén duyên với nghề thiết kế từ 24 năm trước. Với tâm niệm giữ gìn di sản bằng sự tôn kính, chị đã phát triển thương hiệu TIỆM LYNH (nay là LYNH HERITAGE), với mong muốn kiến tạo một hệ sinh thái sáng tạo, nơi hồn cốt dân tộc được tái hiện bằng tư duy thiết kế mới. Qua từng đường kim mũi chỉ, chị đang viết nên câu chuyện của văn hóa Việt, nơi truyền thống tìm thấy tiếng nói trong hơi thở đương đại.

Điều làm nên sự khác biệt trong thiết kế của nhà thiết kế Linh Thảo không chỉ nằm ở tính thủ công hay độ tinh xảo, mà chính ở chiều sâu văn hóa. Những giá trị tâm linh tưởng chừng xa vời, dưới bàn tay Linh Thảo, bỗng trở nên sống động, gần gũi, và mang tính ứng dụng trong không gian nghệ thuật, học thuật, thậm chí đối thoại với đời sống đương đại. Thời trang, qua đôi tay của chị, trở thành cầu nối giữa truyền thống và đương đại.

Ngoài hoạt động thiết kế, nhà thiết kế Linh Thảo còn là giảng viên tại Đại học Kiến trúc Hà Nội, trực tiếp lan tỏa nét đẹp văn hóa tín ngưỡng đến thế hệ trẻ. Chị bảo trợ chuyên môn và đồng hành cùng nhiều dự án văn hóa lớn, giúp người trẻ ‘giải mã’ biểu tượng tâm linh và nhìn thời trang bằng con mắt đa chiều. Chị tin rằng: “Sáng tạo chính là cây cầu để kết nối quá khứ và hiện tại. Khi ta làm mới di sản bằng tư duy thiết kế mới có nghiên cứu, có chọn lọc, ta không làm mất đi cội nguồn, mà đang làm nó sống tiếp, sống đúng và sống đẹp hơn với thời đại”.

TIỆM LYNH, thương hiệu do nhà thiết kế Linh Thảo sáng lập và điều hành, không chỉ là nơi chế tác trang phục truyền thống. Đối với chị, trang phục tín ngưỡng là biểu tượng văn hóa cần được giữ gìn bằng sự tử tế và lòng tôn kính. Vì vậy, TIỆM LYNH cùng đội ngũ của chị đang kiến tạo những tác phẩm nghệ thuật mang chiều sâu văn hóa, trở thành đơn vị tiên phong trong lĩnh vực thiết kế trang phục văn hóa tín ngưỡng Việt. Với giấc mơ gìn giữ linh hồn văn hóa Việt, chị và đội ngũ của mình đang ngày đêm nỗ lực để hiện thực hóa lý tưởng ấy, thông qua những tác phẩm thời trang không chỉ mang tính thẩm mỹ mà còn chứa đựng giá trị văn hóa sâu sắc.

Với hành trình dài hơi của mình, nhà thiết kế Linh Thảo đã và đang góp phần giữ gìn và phát huy những giá trị văn hóa tín ngưỡng của dân tộc, thông qua ngôn ngữ của thời trang. Những nỗ lực của chị đã mang lại một hơi thở mới cho ngành thời trang Việt Nam, đồng thời khẳng định vị thế của văn hóa Việt trong dòng chảy của thời đại.

Bộ phim tài liệu “Xẩm đỏ” – một di sản văn hóa quý báu về nghệ nhân Hà Thị Cầu, người hát xẩm cuối cùng của thế kỷ 20 – đang được hoàn tất thủ tục sang nhượng bản quyền cho tỉnh Ninh Bình. Đạo diễn Lương Đình Dũng, người thực hiện bộ phim, cho biết ông đang hoàn tất các thủ tục để chuyển giao bản quyền của bộ phim này.

Bộ phim “Xẩm đỏ” đã được hoàn thành từ năm 2011, nhưng đến nay, tỉnh Ninh Bình vẫn muốn mua bản quyền để bảo tồn và quảng bá di sản văn hóa này. Ông Dũng cho biết, bộ phim được thực hiện trong nhiều năm, bắt đầu từ năm 2008 đến 2010, với hơn 1.200 phút quay. Sau đó, bộ phim được dựng lại với thời lượng 68 phút, để người xem có thể nghe được nhiều bài hát hơn từ nghệ nhân Hà Thị Cầu.

Điểm đặc biệt của bộ phim “Xẩm đỏ” là không sử dụng lời bình, mà để nghệ nhân tự nhiên thoải mái nhất khi hát như thể đang tâm sự trực tiếp tới khán giả. Đạo diễn Lương Đình Dũng cho biết, ông muốn lưu giữ lại tất cả như một di sản văn hóa truyền thống của nghệ nhân Hà Thị Cầu để lại cho Ninh Bình nói riêng và cho kho tàng nghệ thuật xẩm Việt Nam nói chung.

Bộ phim “Xẩm đỏ” không chỉ là hình ảnh về nghệ nhân Hà Thị Cầu, mà còn sinh động bởi miền quê mộc mạc, với chợ quê, hoa gạo, bến đò… ẩn hiện, thảng thốt trong tiếng sênh, nhịp phách. Nghệ nhân Hà Thị Cầu là người hát xẩm cuối cùng của thế kỷ 20, và bộ phim “Xẩm đỏ” là một cách để lưu giữ và quảng bá di sản văn hóa này.

Ngoài “Xẩm đỏ”, đạo diễn Lương Đình Dũng từng thực hiện nhiều bộ phim nổi tiếng về nghệ thuật chèo, như “Hề cu Sứt”, “Thầy bói đi chợ”, “Lý trưởng mẹ Đốp”, “Phù thủy sợ ma”, “Thị Màu lên chùa”. Ông cho rằng cái gốc đi lên và thấm đẫm trong hành trang nghệ thuật vẫn phải từ những tác phẩm văn học, nghệ thuật dân tộc.

Việc tỉnh Ninh Bình muốn mua bản quyền bộ phim “Xẩm đỏ” cho thấy nỗ lực của địa phương trong việc bảo tồn và quảng bá di sản văn hóa. Bộ phim “Xẩm đỏ” không chỉ là một tác phẩm nghệ thuật, mà còn là một phần của lịch sử và văn hóa Việt Nam.

Với việc hoàn tất thủ tục sang nhượng bản quyền, tỉnh Ninh Bình sẽ có cơ hội để bảo tồn và quảng bá bộ phim “Xẩm đỏ” cũng như di sản văn hóa quý báu của nghệ nhân Hà Thị Cầu. Đồng thời, việc này cũng giúp để lại một di sản văn hóa truyền thống cho thế hệ tương lai. Xẩm Việt Nam là một phần quan trọng của văn hóa Việt Nam và cần được bảo tồn và phát triển.

Xã Hồi Xuân, một địa phương vùng cao, đã và đang nỗ lực bảo tồn và phát huy các giá trị văn hóa truyền thống của đồng bào dân tộc Thái, Mường. Với việc thực hiện Nghị quyết Trung ương V (khóa VIII) về xây dựng và phát triển nền văn hóa Việt Nam tiên tiến, đậm đà bản sắc văn hóa dân tộc, Đảng ủy và chính quyền xã đã tích cực tuyên truyền, vận động người dân giữ gìn và phát huy các giá trị văn hóa đặc sắc của dân tộc mình.

Mặc dù cuộc sống hiện đại đã mang lại nhiều thay đổi, đồng bào dân tộc Thái, Mường ở xã Hồi Xuân vẫn duy trì được nhiều trò chơi, trò diễn mang đậm bản sắc văn hóa như khặp Thái, khua luống, trống chiêng, tung còn, bắn nỏ, kéo co, lễ cúng cơm mới… Các làn điệu hát xường của dân tộc Mường, hát khặp của dân tộc Thái vẫn được người dân lưu giữ và biểu diễn trong những dịp lễ, tết. Xã Hồi Xuân còn là nơi tổ chức Lễ hội Mường Ca Da, một hoạt động tưởng nhớ và tôn vinh nhân vật lịch sử Thượng tướng thống lĩnh quân Khằm Ban – người có công khai phá vùng đất Mường Ca Da.

Theo ông Lê Văn Dũng, Chủ tịch UBND xã Hồi Xuân, ngoài những nét văn hóa truyền thống của đồng bào dân tộc Thái, Mường, xã còn có nhiều di tích, danh lam thắng cảnh như hang Lũng Mu, bia ký – nơi thờ tướng quân Khằm Ban, chùa Ông, động Bà, hồ Vinh Quang, ruộng lúa bậc thang ở bản Nghèo. Hiện nay, bia ký và quần thể di tích hang Lũng Mu đã được UBND tỉnh công nhận là di tích lịch sử – văn hóa cấp tỉnh. Điều này tạo ra nguồn tài nguyên quý giá để địa phương phát triển loại hình du lịch lịch sử gắn với văn hóa tâm linh.

Cùng với việc bảo tồn các giá trị văn hóa truyền thống, xã Hồi Xuân còn đẩy mạnh phong trào xây dựng làng văn hóa, cơ quan văn hóa gắn với phong trào toàn dân xây dựng đời sống văn hóa. Đến nay, xã đã công nhận 18/20 bản, khu phố là bản, khu phố văn hóa; 77% số hộ đạt danh hiệu gia đình văn hóa. Hầu hết các bản, khu phố đều có quy ước, hương ước về thực hiện nếp sống văn hóa ở khu dân cư. Việc hiếu, hỷ của người dân địa phương cũng được thực hiện theo nếp sống văn hóa mới, đơn giản, tiết kiệm và lành mạnh.

Những kết quả đạt được trong việc bảo tồn và phát huy các giá trị văn hóa truyền thống của đồng bào dân tộc Thái, Mường ở xã Hồi Xuân đã góp phần tạo động lực thúc đẩy phát triển kinh tế – xã hội, nâng cao đời sống tinh thần cho người dân địa phương. Đồng thời, những nỗ lực của xã Hồi Xuân trong việc bảo tồn và phát huy giá trị văn hóa cũng là một tấm gương sáng cho các địa phương khác trong việc giữ gìn và phát huy bản sắc văn hóa dân tộc.

Trước những thành tích đạt được, xã Hồi Xuân tiếp tục đẩy mạnh các hoạt động bảo tồn và phát huy giá trị văn hóa, nhằm tạo ra một nền văn hóa Việt Nam tiên tiến, đậm đà bản sắc văn hóa dân tộc. Bên cạnh đó, địa phương cũng hy vọng sẽ thu hút được nhiều du khách đến với vùng đất này, để trải nghiệm và tìm hiểu về văn hóa truyền thống của đồng bào dân tộc Thái, Mường.

Cuộc sống hối hả và áp lực của xã hội hiện đại thường khiến chúng ta quên mất giá trị của việc sống chậm và tận hưởng từng khoảnh khắc. Ivy, một blogger phong cách sống và chuyên gia truyền thông trong lĩnh vực thời trang tại Trung Quốc, đã có một quyết định táo bạo khi rời bỏ công việc của mình ở tuổi U40 để bắt đầu hành trình “nghỉ hưu sớm”. Sau nhiều năm làm việc chăm chỉ tại Bắc Kinh, cô đã sở hữu được ngôi nhà trong mơ và lựa chọn sống chậm lại, dành thời gian để chăm sóc bản thân và tìm kiếm sự cân bằng nội tâm.

Ngôi nhà của Ivy là một không gian sống lý tưởng, rộng 188m2 cùng sân vườn riêng 30m2 nằm trong một khu dân cư yên tĩnh tại thành phố Bắc Kinh. Cô đã dành hai năm để hoàn thiện ngôi nhà, phân chia không gian thành bốn khu vực chính, mỗi khu mang màu sắc và cảm xúc của một mùa trong năm. Từ lớp giấy dán tường lụa thủ công đến mái vòm được dát vàng 9999, từng chi tiết trong ngôi nhà đều được lựa chọn kỹ càng để thể hiện phong cách thẩm mỹ tinh tế và trang nhã của Ivy. Không gian sống này không chỉ là nơi để ở, mà còn là nơi để Ivy thể hiện cá tính và phong cách sống của mình.

Khi hoàn thiện không gian sống và thanh toán hết mọi chi phí, Ivy bước vào một chương mới, một cuộc sống không còn lo toan vật chất. Cô từ bỏ vai trò quản lý và toàn tâm sống theo nhịp điệu của riêng mình. Với câu nói “Tôi đã có đủ tiền từ lâu. Giờ là lúc sống cho chính mình”, Ivy thể hiện quan điểm của mình về việc sống có ý nghĩa và hạnh phúc. Cô đã có đủ tài chính để đáp ứng nhu cầu sống, và bây giờ là lúc để tận hưởng cuộc sống và theo đuổi đam mê của mình.

Quyết định của Ivy có thể là một nguồn cảm hứng cho nhiều người, đặc biệt là những người đang cảm thấy kiệt sức và áp lực từ công việc. Sống chậm và tận hưởng cuộc sống không phải là một điều xa xỉ, mà là một lựa chọn hợp lý để chăm sóc bản thân và tìm kiếm hạnh phúc. Ngôi nhà mơ ước của Ivy không chỉ là một không gian sống, mà còn là một biểu tượng của sự tự do và hạnh phúc mà cô đã đạt được.

Ivy hiện đang tận hưởng cuộc sống mới của mình, với nhiều thời gian để dành cho sở thích và đam mê của mình. Cô có thể dành thời gian để chăm sóc bản thân, kết nối với thiên nhiên, và theo đuổi các hoạt động sáng tạo. Cuộc sống của Ivy đã thay đổi hoàn toàn, và cô đã tìm thấy sự cân bằng và hạnh phúc mà mình mong muốn.

Có thể thấy, việc sở hữu ngôi nhà mơ ước và lựa chọn sống chậm đã mang lại cho Ivy một cuộc sống mới đầy ý nghĩa và hạnh phúc. Quyết định của cô có thể là một bài học cho nhiều người, rằng sống có ý nghĩa và hạnh phúc không chỉ đến từ công việc và tài chính, mà còn từ việc tận hưởng cuộc sống và chăm sóc bản thân.

Triển lãm “Hành trình màu sắc – Nối những ước mơ” hiện đang được tổ chức tại Bảo tàng Mỹ thuật Việt Nam, Hà Nội, với sự tham gia của 76 tác phẩm hội họa đa dạng và phong phú từ các tác giả nhí. Sự kiện này không chỉ nhằm tôn vinh vẻ đẹp của văn hóa truyền thống qua góc nhìn ngây ngô, hồn nhiên của trẻ em mà còn tạo ra một sân chơi sáng tạo, khuyến khích các em nhỏ tự do thể hiện cảm xúc và tài năng của mình.

Được tổ chức trong bối cảnh các sân chơi nghệ thuật dành cho thiếu nhi còn hạn chế và trẻ em ngày càng bị cuốn theo những trò chơi công nghệ và thế giới ảo, triển lãm “Hành trình màu sắc – Nối những ước mơ” mang một ý nghĩa đặc biệt. Sự kiện này không chỉ là một triển lãm nghệ thuật thông thường mà còn là một hoạt động giáo dục giúp trẻ em phát triển khả năng sáng tạo và ý thức bảo vệ môi trường.

Với sự tham gia của các họa sĩ nhí, triển lãm đã thể hiện sự đa dạng và phong phú của nghệ thuật trẻ. Họa sĩ Đào Hải Phong, cố vấn nghệ thuật của triển lãm, bày tỏ sự bất ngờ trước sự chững chạc và gu thẩm mỹ trong tranh của các họa sĩ nhí. Điều này cho thấy nhận thức thẩm mỹ rất tốt của các em nhỏ.

Một trong những điểm nổi bật của triển lãm là sự tham gia của Nguyễn Ngọc Nam Khuê, một học sinh đang sinh sống và học tập tại Mỹ. Khuê đã tạo ấn tượng với loạt 12 tác phẩm xoay quanh chủ đề quê hương, gia đình và thiên nhiên. Việc được trưng bày tác phẩm tại Bảo tàng Mỹ thuật Việt Nam đã trở thành động lực để em tiếp tục theo đuổi đam mê hội họa.

Ngoài ra, hoạt động đáng chú ý khác là workshop cộng đồng “Vệt màu trên sóng nhựa 2”, nằm trong khuôn khổ triển lãm. Tại đây, các em nhỏ đã được hướng dẫn cách tạo ra các sản phẩm nghệ thuật mang tính ứng dụng từ các vật liệu như chai nhựa, ống hút, túi nilon, nắp chai, thìa nhựa… Qua hoạt động “chung tay – gắn kết – tái tạo”, workshop mong muốn tạo ra một không gian giáo dục nhẹ nhàng, nơi trẻ em không chỉ học vẽ mà còn học làm người sống có trách nhiệm với môi trường.

Triển lãm “Hành trình màu sắc – Nối những ước mơ” sẽ diễn ra từ ngày 19 đến 21/7/2025 tại Bảo tàng Mỹ thuật Việt Nam. Sự kiện này chắc chắn sẽ mang đến nhiều trải nghiệm thú vị và bổ ích cho những ai yêu thích nghệ thuật và quan tâm đến sự phát triển của trẻ em.