Cộng đồng yêu thời trang Việt Nam đã trải qua một niềm vui không nhỏ khi sự kiện trở lại của bộ phim The Devil Wears Prada2 (Yêu nữ Hàng hiệu2) được công bố. Trong một diễn biến thú vị, nhân vật Miranda Priestly do Meryl Streep thủ vai đã diện một thiết kế từ thương hiệu Việt Nam, Môi Điên, của nhà thiết kế Tom Trandt (Trần Minh Đạo). Việc này đã tạo nên một sốt trong giới mộ điệu và hâm mộ phim.

Miranda Priestly, tổng biên tập tạp chí Runway trong phim, đã xuất hiện với một phong cách mới, nghiêng về sự sang trọng thầm lặng (quiet luxury). Trang phục của bà bao gồm áo sơ-mi Nameless Pleated Shirt từ bộ sưu tập Xuân Hè 2025 của Môi Điên, với giá khoảng 1.350.000-1.450.000 đồng. Những đường dập ly và phom dáng phồng tự nhiên của áo đã nâng tầm sự thanh lịch cho bản phối của bà.

Sự kiện này đã khiến giới mộ điệu Việt Nam xôn xao và hào hứng. Nhiều người đã chia sẻ khoảnh khắc diện đồ đôi cùng Miranda Priestly khi họ cũng sở hữu phiên bản áo Nameless Pleated Shirt màu trắng.

Việc các thương hiệu Việt Nam tiếp tục chinh phục thị trường quốc tế và được các sao quốc tế ưa chuộng không còn là điều mới lạ. Tuy nhiên, việc một thương hiệu như Môi Điên, thành lập năm 2016, được chọn để xuất hiện trong một bộ phim có ảnh hưởng lớn như The Devil Wears Prada2 quả thực là một cột mốc đáng nhớ.

Điều đáng mừng hơn nữa là đội ngũ trang phục của phim đã lựa chọn Môi Điên, một thương hiệu được đánh giá cao về chất lượng và bản dạng độc nhất, để lan tỏa đến những người yêu thời trang trên toàn cầu.

THEO chia sẻ từ NTK Tom Trandt, sự hiện diện của Môi Điên trong The Devil Wears Prada2 có thể không chỉ dừng lại ở một tạo hình đã được hé lộ. Stylist của phim đã liên hệ với anh để xác nhận thông tin và hỏi về lookbook mới của Môi Điên.

Hiện tại, bạn vẫn có thể mua Nameless Pleated Shirt trong hai phiên bản trắng và đen trên website chính thức của Môi Điên.

Wet Avocado, thương hiệu thời trang trẻ trung và đầy cá tính, vừa khép lại một mùa Waterbomb bùng nổ tại Hàn Quốc với màn trình diễn đáng nhớ của 2NE1. Bốn cô gái đã thu hút sự chú ý khi khoác lên mình những bộ trang phục mang sắc hồng pastel và họa tiết da báo – một sự ‘F5’ hình tượng đầy thú vị so với phong cách quyền lực hay đậm chất kitsch quen thuộc.

Đứng sau màn lột xác hình ảnh này là Wet Avocado – thương hiệu theo định hướng ‘global comes local’ với câu chuyện sáng tạo và kinh doanh độc đáo. Ngay sau khi sân khấu Waterbomb khép lại, Harper’s Bazaar đã có dịp trò chuyện cùng thương hiệu này để khám phá sâu hơn về màn hợp tác đáng chú ý cùng 2NE1.

Wet Avocado đã được trưng diện bởi các nghệ sĩ Việt như Pháo, DJ Mie, Hà Nhi và loạt influencer Việt, nhưng 2NE1 là một trong những nghệ sĩ đầu tiên đưa thương hiệu lên một sân khấu lớn với hàng chục nghìn khán giả tại Hàn Quốc. Theo founder Lương Trọng Đạt, cơ duyên hợp tác đến rất ngẫu nhiên khi ông gặp gỡ với stylist của nhóm tại Mỹ.

“Chúng tôi thần tượng 2NE1 từ nhỏ, mình không thể bỏ lỡ cơ hội được làm việc với nhóm nhạc đã phần nào đó định hình phong cách âm nhạc và thời trang của mình sau này,” ông Đạt chia sẻ. Wet Avocado và stylist 2NE1 chính thức bắt tay khi chỉ còn một tuần đếm ngược tới sân khấu Waterbomb.

Đội ngũ 10 bạn trẻ của Wet Avocado có tổng cộng 4 đến 5 ngày để thực hiện toàn bộ công đoạn sản xuất, từ việc phác thảo, tìm nguyên vật liệu, thực hiện mẫu. Đi kèm là một áp lực lớn khi chỉ ít ngày trước đó, thương hiệu cũng nhận lời mời hợp tác để thiết kế trang phục trình diễn cho nhóm VIVIZ.

Một đặc trưng quan trọng trong thiết kế trang phục biểu diễn của các nhóm nhạc K-Pop chính là sự cân bằng giữa tính đồng đội và cá tính riêng biệt – các thành viên cần có sự kết nối về tổng thể, nhưng không nên mặc giống nhau hoàn toàn. Hiểu rõ tinh thần đó, Wet Avocado đã phát triển loạt trang phục trình diễn dành riêng cho 2NE1, dựa trên bộ sưu tập Miami Gossip ra mắt vào tháng 4/2025.

Mỗi thiết kế đều được chỉnh sửa tinh tế để phản ánh rõ nét cá tính riêng của từng thành viên, đồng thời vẫn giữ được sự hài hòa khi họ cùng đứng trên sân khấu. Với Minzy – dancing queen của nhóm – việc lựa chọn corset là một thử nghiệm táo bạo đến từ Wet Avocado.

“Chúng mình phải ưu tiên sự thoải mái để chị ấy có thể biểu diễn hết mình. Vì vậy, corset đã được điều chỉnh để không bó siết cơ thể quá mức,” ông Đạt cho hay. Đối mặt với bài toán cân bằng giữa tính thời trang và khả năng trình diễn, Đạt cùng team giải đề bằng cách thêm các chi tiết vân sóng lên áo và thiết kế phần hông xòe nhẹ.

Những yếu tố này giúp tạo hiệu ứng thị giác về phom dáng ôm eo mà không cần thực sự siết chặt cơ thể của Minzy. Bên cạnh đó, phần quần dài được làm từ chất liệu nhanh khô – một lựa chọn thông minh, phù hợp với đặc trưng biểu diễn tại lễ hội nhạc nước như Waterbomb.

Wet Avocado – thương hiệu ‘global comes local’ – đã đạt thành công lớn với các thiết kế Balletcore tại thị trường quốc tế. Founder của Wet Avocado là một người ngoại đạo với thời trang, xuất thân là dân chuyên về tài chính – kinh tế.

Thời trang là một đam mê lúc nhỏ mà sau này, khi công việc trong mảng tài chính phải tạm ngưng vì dịch COVID-19, anh đã kết nối lại. Bắt đầu lại với thời trang khó, và còn khó hơn khi Đạt là nam giới muốn kinh doanh thời trang nữ.

Song, nhờ góc nhìn của một người có chuyên môn về tài chính – kinh tế và kiến thức nghiên cứu thị trường, thị hiếu khách hàng, Đạt lựa chọn hướng đi thương mại cho Wet Avocado. Hiện tại, Wet Avocado đã có cửa hàng offline tại New York, Mỹ và Bangkok, Thái Lan.

Thành công từ màn kết hợp cùng 2NE1 không chỉ giúp củng cố vị thế của Wet Avocado tại Việt Nam mà còn mở ra những cơ hội phát triển rõ rệt hơn tại các thị trường châu Á khác như Thái Lan, Hàn Quốc và Trung Quốc.

“Tất cả thành viên trong team Wet Avocado đều chung một mong muốn: trong tương lai, tụi mình có thể xây dựng một sân chơi thời trang – một fashion hub – dành riêng cho các bạn trẻ Việt đang sinh sống tại Mỹ,” ông Đạt chia sẻ.

Trong bối cảnh các thương hiệu thời trang toàn cầu đang chiếm lĩnh thị trường, các doanh nghiệp nhỏ và siêu nhỏ (DNNVSN) tại Việt Nam đã và đang lặng lẽ xây dựng một hệ sinh thái thời trang bền vững. Hệ sinh thái này được nuôi dưỡng từ di sản văn hóa và tinh thần sáng tạo của cộng đồng.

Trong ba thập kỷ qua, nhiều quốc gia đã triển khai phát triển kinh tế sáng tạo để tận dụng tri thức, tài năng và bản sắc văn hóa. Tại Việt Nam, nền kinh tế sáng tạo đang bước vào giai đoạn chuyển mình mạnh mẽ. Chỉ thị số 30/CT-TTg của Thủ tướng Chính phủ, ban hành tháng 8/2024, đã ưu tiên đầu tư vào nguồn nhân lực và công nghệ cho các ngành công nghiệp văn hóa như thời trang, thủ công mỹ nghệ và thiết kế.

Tuy nhiên, các DNNVSN tại Việt Nam vẫn còn gặp nhiều khó khăn do thiếu hỗ trợ chiến lược và lâu dài từ phía nhà nước. Các chính sách và truyền thông hiện tại còn mơ hồ, khiến định hướng chiến lược có thể thiếu rõ ràng. Mặc dù vậy, các DNNVSN vẫn tiếp tục đóng vai trò quan trọng trong việc tạo việc làm và nâng cao chất lượng sống thông qua các nguồn lực trí tuệ và văn hóa.

Một nghiên cứu gần đây của RMIT Việt Nam đã chỉ ra rằng các DNNVSN đang âm thầm kiến tạo một hệ sinh thái thời trang bền vững, được gọi là ‘vòng tròn thịnh vượng’. Bốn trụ cột chính của hệ sinh thái thời trang bền vững này bao gồm kinh tế, văn hóa, môi trường và xã hội. Các DNNVSN như Linht Handicraft, Kilomet109, Môi Điên, KHAAR và Dòng Dòng đã và đang thúc đẩy đổi mới sáng tạo mang tính bền vững và đậm đà bản sắc văn hóa.

Tuy nhiên, nghiên cứu cũng nêu bật những rào cản mang tính hệ thống mà các DNNVSN trong lĩnh vực thời trang tại Việt Nam đang phải đối mặt. Các doanh nghiệp này thường gặp khó khăn trong việc mở rộng quy mô do hạn chế về vốn và cơ sở hạ tầng.

Để xây dựng một nền kinh tế sáng tạo thịnh vượng, nhóm nghiên cứu đã đề xuất ba định hướng chính sách nhằm hỗ trợ DNNVSN một cách hiệu quả và bền vững. Ba định hướng này bao gồm tăng cường giáo dục thời trang, đầu tư vào không gian công cộng và cải cách hành chính và tài chính.

Nếu được tạo điều kiện và chính sách hỗ trợ phù hợp, DNNVSN hoàn toàn có thể đóng vai trò nòng cốt trong việc hình thành một nền kinh tế sáng tạo đậm đà bản sắc văn hóa tại Việt Nam.