Trong quý II năm nay, thị trường video theo yêu cầu trả phí tại Đông Nam Á đã chứng kiến sự tăng trưởng mạnh mẽ với hơn 1,5 triệu thuê bao mới. Theo báo cáo mới nhất từ nền tảng đo lường ampd thuộc Media Partners Asia, phim truyền hình Hàn Quốc đã chiếm ưu thế với 35% tổng thời lượng xem trong khu vực. Điều này cho thấy sự gia tăng khi người dùng chuyển sang theo dõi nội dung qua TV kết nối Internet tại các thị trường chính như Indonesia, Malaysia, Philippines, Singapore và Thái Lan.

Thời lượng xem trên các nền tảng trong quý đạt hơn 3,1 tỷ giờ, với sáu nền tảng dẫn đầu – chiếm hơn 85% thị phần – là Netflix, Viu, Vidio, iQIYI và WeTV. Bà Dhivya T, trưởng bộ phận phân tích của MPA và ampd, nhận định phim Hàn giữ chân người dùng nhờ chất lượng sản xuất, kịch bản được đầu tư và lịch phát hành đều đặn.

Nhiều bộ phim Hàn Quốc gần đây đã gây ‘sốt’ không chỉ ở thị trường nội địa mà còn lan sang các nước láng giềng, giúp định hình thói quen tiêu thụ nội dung dài tập trên thiết bị TV kết nối Internet, laptop và điện thoại di động. Tại Việt Nam, nhiều phim Hàn nằm trong danh sách nội dung được tìm kiếm và chia sẻ nhiều trên mạng xã hội, nhờ dàn diễn viên nổi tiếng, kịch bản kịch tính.

Các nền tảng không chỉ tăng số lượng nội dung Hàn Quốc mà còn đẩy mạnh đầu tư phụ đề, lồng tiếng, mở rộng phát hành tại nhiều thị trường. Netflix đứng đầu với 12,8 triệu thuê bao, phủ sóng khắp Đông Nam Á. Tuy nhiên, các nền tảng nội địa đang vươn lên, như Viu đạt 9,9 triệu thuê bao, mở rộng nhanh tại Indonesia và Thái Lan nhờ loạt phim Malaysia và Indonesia.

Bộ ba Netflix, Viu và iQIYI chiếm hơn 60% tổng số thuê bao mới trong quý II. Dù phim Hàn chiếm ưu thế, các tác phẩm nội địa được quan tâm tại Indonesia và Thái Lan, với khoảng 44-46% người dùng theo dõi. Phim Thái thu hút khán giả quốc tế nhờ chiến lược phát triển quyền lực mềm của chính phủ, các nhà làm phim có sự đầu tư tay nghề và kỹ thuật.

Những bức ảnh gần đây của người mẫu Irina Shayk và diễn viên Michele Morrone trong một buổi quay phim quảng cáo cho thương hiệu Dolce & Gabbana đã gây sự chú ý lớn từ công chúng. Trong đó, cặp đôi được trông thấy trao nhau nụ hôn nồng cháy trên đường phố, một cảnh quay mà nhiều người cho rằng rất “ngọt ngào” và “tự nhiên”. Tuy nhiên, cần lưu ý rằng đây chỉ là một phần của công việc diễn xuất của họ.

Trong cảnh quay cụ thể, người mẫu Nga 39 tuổi Irina Shayk và tài tử Italy 34 tuổi Michele Morrone đã thể hiện sự “hòa hợp” khi vòng tay ôm nhau và hôn nhau đắm đuối trước ống kính. Nhưng khi máy quay dừng hoạt động, hai ngôi sao này đã nhanh chóng tách ra và cùng nhau cười vui vẻ, cho thấy sự chuyên nghiệp và thoải mái khi làm việc cùng nhau. Mặc dù chỉ là một cảnh diễn, nhưng phản ứng hóa học giữa Irina và Michele đã nhận được nhiều lời khen ngợi từ người hâm mộ.

Được biết, đây là lần đầu tiên Irina Shayk và Michele Morrone làm việc cùng nhau. Trước đây, cả hai đều đã từng chụp hình cho thương hiệu Dolce & Gabbana nhưng chưa bao giờ có cơ hội diễn xuất chung. Michele Morrone, một người mẫu và diễn viên Italy, đã nổi tiếng sau khi tham gia bộ phim tình cảm 18+ “365 Days” của Netflix. Bộ phim, cùng với hai phần tiếp theo phát hành vào năm 2020 và 2022, đã gây sốt vì nội dung ngập cảnh nóng và ngoại hình quyến rũ của các diễn viên chính.

Sau thành công của “365 Days”, Michele Morrone đã góp mặt trong một số bộ phim Hollywood như “Another Simple Favor”, “Subservience” và “The Housemaid”. Ngoài công việc diễn xuất, Michele Morrone cũng là một ông bố đơn thân của hai con trai và từng vướng nhiều tin đồn tình cảm với các bạn diễn nữ.

Về phía Irina Shayk, cô đã giữ đời tư kín tiếng trong vài năm gần đây. Đầu năm nay, Irina được cho là đã nối lại tình cảm với ngôi sao bóng bầu dục Tom Brady, nhưng hai ngôi sao này không được trông thấy gặp gỡ trong vài tháng gần đây. Irina Shayk hiện là mẹ đơn thân của một cô con gái 8 tuổi, và cô có một lịch sử tình cảm với tài tử Bradley Cooper trong quá khứ.

Hiện tại, mặc dù những tin đồn và sự quan tâm từ công chúng, cả Irina Shayk và Michele Morrone vẫn chưa đưa ra bất kỳ tuyên bố chính thức nào về mối quan hệ của họ. Điều mà công chúng biết chắc chắn là họ đã có một buổi làm việc chuyên nghiệp và hiệu quả cho chiến dịch quảng cáo của Dolce & Gabbana, và hơn hết, họ đã mang đến một hình ảnh đẹp và hấp dẫn cho người hâm mộ.

Ngôi sao điện ảnh nổi tiếng Jason Momoa vừa tiết lộ thông tin令人 chú ý về con trai của mình, Nakoa-Wolf Momoa. cậu bạn trẻ này sẽ tham gia vào dự án phim Dune 3 với vai diễn quan trọng là Leto II. Điều khiến Jason Momoa tự hào là Nakoa-Wolf đã giành được vai diễn này hoàn toàn độc lập, không cần đến sự giúp đỡ từ người cha nổi tiếng của mình.

Nakoa-Wolf Momoa, hiện 16 tuổi, sẽ xuất hiện cùng với nữ diễn viên Ida Brooke, người sẽ thủ vai Ghanima trong phim Dune 3. Ngoài ra, Jason Momoa cũng sẽ trở lại trong phần phim thứ ba này với vai diễn quen thuộc là Duncan Idaho. Sự tham gia của Nakoa-Wolf trong dự án phim lớn này đánh dấu một cột mốc quan trọng trong sự nghiệp diễn xuất của cậu.

Trong một tin tức khác liên quan đến làng điện ảnh, bộ phim tiểu sử về huyền thoại âm nhạc Michael Jackson đã được dời lại lịch chiếu đến ngày 24/4/2026. Bộ phim này sẽ được công chiếu tại các rạp chiếu phim trên toàn cầu và được đạo diễn bởi Antoine Fuqua, với kịch bản được viết bởi John Logan. Jaafar Jackson sẽ thủ vai Michael Jackson trong phim này, hứa hẹn sẽ mang đến một bức chân dung sâu sắc và đầy màu sắc về cuộc đời của ông.

Về phía Marvel, sau khi Robert Downey Jr. chuyển sang vai phản diện Dr. Doom trong Avengers mới, hãng phim đang tìm kiếm diễn viên mới cho vai Iron Man và Captain America. CEO Marvel, Kevin Feige, chia sẻ rằng Avengers: Secret Wars sẽ là một bước ngoặt mới cho vũ trụ điện ảnh Marvel, hứa hẹn sẽ mang đến nhiều bất ngờ và thú vị cho người hâm mộ.

Cuối cùng, Netflix đang phát triển một loạt phim live-action Captain Planet And The Planeteers với sự tham gia của Leonardo DiCaprio và Greg Berlanti làm nhà sản xuất điều hành. Bộ phim này sẽ tập trung vào năm Planeteers sử dụng sức mạnh nguyên tố để triệu hồi Captain Planet, chiến đấu với các mối đe dọa môi trường. Dự án này không chỉ mang đến một câu chuyện thú vị mà còn nhấn mạnh tầm quan trọng của bảo vệ môi trường.

Netflix đã chính thức công bố ngày phát hành cho loạt phim Aema, một tác phẩm lấy bối cảnh tại Hàn Quốc vào những năm 1980. Bộ phim khám phá sự ra đời của dòng phim khiêu dâm và sự phản kháng của phụ nữ trong ngành công nghiệp giải trí đầy thách thức này. Aema sẽ được phát hành vào ngày 22/8 trên nền tảng trực tuyến hàng đầu này.

Aema là loạt phim gốc của Netflix, tập trung vào việc tái hiện lại quá trình sáng tác bộ phim khiêu dâm kinh điển của Hàn Quốc những năm 1980, Madame Aema. Không chỉ đơn thuần là một tác phẩm giải trí, Aema còn hé lộ những thực tế đen tối ẩn sau hào quang hào nhoáng của dòng phim này. Câu chuyện xoay quanh ngôi sao hàng đầu Hee Ran (do Honey Lee thủ vai) và nữ diễn viên mới Joo Ae (do Bang Hyo Rin thủ vai), những người đã mạnh dạn thách thức một ngành công nghiệp phim ảnh bị ám ảnh bởi hình ảnh khỏa thân của phụ nữ.

Bộ phim được đạo diễn bởi Lee Hae Young, đánh dấu lần đầu tiên đạo diễn này thử sức với thể loại phim dài tập. Dàn diễn viên xuất sắc bao gồm Jin Seon Kyu và Jo Hyun Chul, hứa hẹn một màn kết hợp bất ngờ và đầy thú vị. Sự tham gia của các diễn viên kỳ cựu này chắc chắn sẽ mang lại chiều sâu và sự hấp dẫn cho bộ phim.

Poster quảng cáo cho Aema đã được phát hành, giới thiệu hình ảnh rạp chiếu phim với sự góp mặt của Madame Aema, ngôi sao hàng đầu Hee Ran và diễn viên mới Joo Ae tạo dáng hoàn toàn trái ngược nhau. Câu khẩu hiệu: “Trong thời đại bị ám ảnh bởi việc phụ nữ thoát y, họ sắp lật ngược tình thế”, nhấn mạnh một thông điệp mạnh mẽ: những người phụ nữ này sẽ không tuân theo một hệ thống bất công, thay vào đó sẽ đoàn kết và phản kháng theo cách riêng của họ.

Trailer của Aema đã hé lộ sâu hơn về những nhân vật xoay quanh quá trình thực hiện Madame Aema và nền công nghiệp điện ảnh hào nhoáng nhưng áp bức của Chungmuro những năm 1980. Nhân vật chính là Hee Ran, một siêu sao của thời đại, người đang vô cùng tức giận với một kịch bản đầy rẫy cảnh khỏa thân và ngôn ngữ thô tục. Bộ phim sẽ tái hiện di sản của Madame Aema bằng sự dí dỏm, táo bạo và bình luận xã hội sắc sảo.

Kết hợp giữa phong cách điện ảnh cổ điển và cảm quan đương đại, Aema hứa hẹn sẽ mang lại một trải nghiệm mới mẻ và đầy suy ngẫm cho khán giả. Thông qua câu chuyện về hai người phụ nữ quyết tâm theo đuổi con đường riêng, Aema kỳ vọng sẽ mang lại một cái nhìn sâu sắc về quá trình sản xuất hỗn loạn và những thách thức mà phụ nữ phải đối mặt trong ngành công nghiệp giải trí.

Với sự đầu tư kỹ lưỡng về nội dung và hình thức, Aema đang là một trong những bộ phim đáng chú ý nhất trên Netflix trong năm nay. Khán giả có thể mong đợi một tác phẩm không chỉ giải trí mà còn truyền tải thông điệp mạnh mẽ về quyền lực của phụ nữ và sự thay đổi trong xã hội.

Ngày 24-7, thông tin về một chương trình giải trí mới của Trung Quốc đã gây tranh cãi vì có cấu trúc và nội dung rất giống với chương trình nổi tiếng của Netflix, Culinary Class Wars. Chương trình của Trung Quốc mang tên Một bữa thành thần, được phát sóng trên nền tảng OTT Tencent Video. Chương trình này có format tương tự Culinary Class Wars, một cuộc thi nấu ăn sinh tồn quy mô lớn, nơi những đầu bếp vô danh nhưng đầy tài năng thách thức các siêu sao đầu bếp nổi tiếng.

Chương trình Trung Quốc cũng có cách quay, quy tắc thi đấu, giám khảo nổi tiếng và cả ban đánh giá khán giả đều có cấu trúc rất giống với chương trình của Hàn Quốc. Mặc dù quảng bá là chương trình thể hiện sự tôn kính với ẩm thực Trung Hoa, nhưng nhiều người xem đã chỉ ra rằng chương trình này sao chép trắng trợn Culinary Class Wars. Chương trình này có sự tham gia của 100 đầu bếp, bao gồm 16 ‘đại sư’ đầu bếp hàng đầu và 84 đầu bếp bình dân, tranh tài qua nhiều vòng thi nấu nướng. Người giỏi nhất trong Một bữa thành thần sẽ được vinh danh là ‘thần bếp’.

Trước làn sóng chỉ trích, đại diện Netflix đã lên tiếng, khẳng định chưa từng bán bản quyền format cho chương trình này và đang cân nhắc các hành động pháp lý. Trong khi đó, nhà sản xuất Một bữa thành thần đã cố gắng tạo khác biệt bằng cách pha trộn thêm yếu tố giải trí, với sự tham gia của các nghệ sĩ nổi tiếng như Tạ Đình Phong, Trương Dũng, Trịnh Vĩnh Kỳ làm giám khảo chính. Chương trình cũng có sự xuất hiện của các khách mời như Lưu Gia Linh, Thái Trác Nghiên, Đỗ Hải Đào, Trần Nghiên Hy.

Culinary Class Wars là một chương trình thực tế về nấu ăn của Hàn Quốc, đã tạo nên cơn sốt trên Netflix vào năm 2022. Chương trình này đã lập kỳ tích khi giữ vị trí Top 1 toàn cầu trên Netflix suốt 3 tuần liên tiếp. Hiện tại, ê kíp chương trình đang chuẩn bị mùa 2, dự kiến lên sóng vào cuối năm nay trên Netflix.

Netflix đã chính thức tích hợp công nghệ trí tuệ nhân tạo (AI) tạo sinh vào quá trình sản xuất series khoa học viễn tưởng ‘El Eternauta’, đánh dấu một bước tiến quan trọng trong việc ứng dụng công nghệ mới vào sản xuất điện ảnh. Series này, gồm sáu tập, ra mắt vào cuối tháng 4, dựa trên truyện tranh cùng tên nổi tiếng của Héctor Germán Oesterheld và Francisco Solano López, kể về câu chuyện sinh tồn của một nhóm người ở Buenos Aires sau trận tuyết độc do người ngoài hành tinh gây ra.

Cụ thể, AI được sử dụng để tạo hiệu ứng hình ảnh cho một cảnh trong phim, giúp giảm thời gian xử lý xuống gấp 10 lần so với phương pháp truyền thống. Ông Ted Sarandos, đồng giám đốc điều hành Netflix, cho biết việc tích hợp AI vào quá trình sản xuất này là một bước tiến quan trọng, cho phép các sản phẩm có ngân sách nhỏ tiếp cận kỹ xảo tiên tiến. Ông nhấn mạnh rằng AI không nhằm mục đích thay thế con người mà là một công cụ tuyệt vời giúp các nhà sáng tạo làm ra những bộ phim hay hơn.

Việc ứng dụng AI trong sản xuất điện ảnh không phải là mới mẻ. Trước đây, các công cụ như ScriptBook đã được sử dụng để phân tích kịch bản và ước tính thành công của phim. 20th Century Fox đã dùng AI để phân tích kịch bản của Logan, giúp đưa ra quyết định về cốt truyện và chủ đề. Ngoài ra, các phần mềm như Cinelytic giúp đánh giá diễn viên, dự đoán doanh thu và sàng lọc cảnh quay.

Tuy nhiên, việc sử dụng AI trong ngành điện ảnh cũng vấp phải nhiều tranh cãi. Hiệp hội Diễn viên Màn ảnh và Liên đoàn Nghệ sĩ Truyền hình và Phát thanh Mỹ (SAG-AFTRA) đã yêu cầu các quy định chặt chẽ hơn về việc sử dụng công nghệ này. Nhiều người trong ngành chỉ trích việc dùng AI là ‘hạ thấp giá trị nghệ thuật’. Dù vậy, một số chuyên gia cho rằng việc tích hợp AI vào sản xuất điện ảnh là bước tiến tất yếu.

Davier Yoon, đồng sáng lập xưởng phim hoạt hình CraveFX, xem AI là công cụ kỹ thuật số mới, giúp các xưởng phim nhỏ hơn đạt chất lượng hình ảnh như ‘dự án bom tấn’. Ông Yoon nhấn mạnh rằng nghệ sĩ mới là người quyết định những gì có trong khung hình, chứ không phải AI.

Trong buổi thông báo kết quả kinh doanh, Netflix cho biết doanh thu quý II năm nay đạt 11 tỷ USD, tăng 16% so với cùng kỳ năm trước. AI được xem là một trong những nhân tố góp phần vào mức tăng trưởng vượt dự báo, bên cạnh việc phát sóng thể thao và các sự kiện trực tiếp.

Netflix đã chính thức xác nhận việc tích hợp trí tuệ nhân tạo (AI) vào quy trình sản xuất phim và chương trình truyền hình của mình. Thông tin này được tiết lộ trong cuộc họp diễn ra sau khi hãng công bố báo cáo tài chính quý II. Tại đây, đại diện Netflix đã trình chiếu cảnh phim đầu tiên được tạo ra bằng AI trong loạt phim Argentina El Eternauta. Cảnh quay này tái hiện một tòa nhà sụp đổ và được thực hiện thông qua sự phối hợp giữa nhóm sản xuất nội bộ của Netflix và các nhà làm phim địa phương.

Theo đó, việc áp dụng AI vào sản xuất phim cho phép hoàn thiện cảnh quay nhanh gấp 10 lần so với phương pháp sử dụng công cụ hiệu ứng hình ảnh truyền thống, đồng thời giúp tiết kiệm đáng kể chi phí sản xuất. Ông Ted Sarandos, CEO của Netflix, bày tỏ rằng AI mang lại những cơ hội lớn để hỗ trợ các nhà sáng tạo trong việc sản xuất các tác phẩm điện ảnh và chương trình truyền hình chất lượng cao, không chỉ giới hạn ở việc giảm thiểu chi phí. Ông Sarandos cũng nhấn mạnh rằng AI đóng vai trò là một công cụ hỗ trợ đắc lực cho những người làm việc trong ngành, giúp họ tận dụng các công nghệ tiên tiến hơn.

Hiện tại, AI đã được ứng dụng rộng rãi trong nhiều khâu của quy trình sản xuất tại Netflix, bao gồm lên kế hoạch cho các cảnh quay, lập kế hoạch máy quay và đặc biệt là trong lĩnh vực hiệu ứng hình ảnh. Trước đây, công nghệ này chủ yếu được sử dụng trong các dự án điện ảnh có ngân sách lớn, như công nghệ tái tạo khuôn mặt diễn viên trẻ hóa.

Không chỉ giới hạn trong sản xuất phim, Netflix cũng đang tận dụng AI trong nhiều lĩnh vực khác như cá nhân hóa trải nghiệm người dùng, cải thiện tính năng tìm kiếm và quảng cáo. Công ty có kế hoạch triển khai quảng cáo tương tác trong nửa cuối năm nay. Trước đó, Netflix đã cho ra mắt công cụ tìm kiếm tích hợp AI, thể hiện sự tích cực và cam kết trong việc ứng dụng công nghệ để nâng cao chất lượng dịch vụ và trải nghiệm người dùng.

Sau hai mùa phát sóng gây tiếng vang, chương trình truyền hình thực tế sinh tồn đình đám “Physical:100” chuẩn bị bước sang một chặng đường mới. Netflix vừa xác nhận “Physical:100” phiên bản Mỹ đang trong quá trình sản xuất, hứa hẹn giữ nguyên tính khốc liệt và quy mô hoành tráng của bản gốc nhưng mang màu sắc riêng biệt của thể thao Mỹ.

Ra mắt lần đầu vào năm 2023, “Physical:100” nhanh chóng trở thành hiện tượng truyền hình quốc tế. Với định dạng độc đáo, nơi 100 người có thể trạng vượt trội thi đấu trong các thử thách thể lực đầy khắc nghiệt để tìm ra “vóc dáng hoàn hảo nhất”, chương trình đã tạo nên lịch sử cho ngành công nghiệp giải trí Hàn Quốc. Cả hai mùa phát sóng đều lọt Top 10 toàn cầu ở hạng mục chương trình truyền hình không phải tiếng Anh trên Netflix, hiện diện tại hơn 80 quốc gia. Đặc biệt, đây cũng là chương trình tạp kỹ đầu tiên của Hàn Quốc vươn lên vị trí số 1 toàn cầu ở hạng mục này.

Theo thông tin từ Netflix, “Physical:100” USA sẽ quy tụ các vận động viên ưu tú đến từ nhiều lĩnh vực tại Mỹ, bao gồm thể thao chuyên nghiệp, thể hình và quân đội. Phiên bản Mỹ vẫn giữ nguyên tinh thần cốt lõi: tôn vinh sức mạnh ý chí và thể lực, không màu mè hay dàn dựng. Đạo diễn Yoo Ki Hwan của Netflix chia sẻ: “Physical:100” đã chứng minh sức hấp dẫn toàn cầu của các chương trình tạp kỹ Hàn Quốc. Với “Physical:100” USA, chúng tôi kỳ vọng tiếp tục mở rộng thành công đó, mang đến một trải nghiệm hồi hộp và mới lạ với phong cách Mỹ đặc trưng.

Không dừng lại ở phiên bản Mỹ, Netflix còn đang ấp ủ mở rộng “vũ trụ Physical” với nhiều dự án quốc tế. Một trong số đó là “Physical: Asia” mùa thứ ba do Hàn Quốc sản xuất, nhưng lần đầu tiên áp dụng thể thức thi đấu theo đội tuyển quốc gia. Chương trình sẽ quy tụ các vận động viên hàng đầu từ khắp châu Á, trong đó có sự góp mặt gây chú ý của huyền thoại quyền Anh Philippines Manny Pacquiao. “Physical: Asia” dự kiến ra mắt độc quyền trên Netflix vào quý 4 năm nay.

Song song, phiên bản châu Âu của “Physical:100” cũng đã được Netflix lên kế hoạch triển khai, đánh dấu bước phát triển nhanh chóng của chương trình này từ một show Hàn Quốc trở thành thương hiệu truyền hình thực tế toàn cầu.

Phim hoạt hình Kpop Demon Hunters, còn được biết đến với tên gọi ‘Nhóm nhạc thần tượng ảo vượt qua BTS, BlackPink’, đang tạo nên một cơn sốt trên toàn cầu. Bộ phim này xoay quanh câu chuyện của nhóm nhạc nữ hư cấu HUNTR/X, bao gồm ba thành viên, những ngôi sao Kpop hàng đầu vào ban ngày nhưng hóa thân thành thợ săn quỷ vào ban đêm. Khi nhóm nhạc nam đối thủ Saja Boys xuất hiện, thực chất là những quỷ dữ sử dụng âm nhạc để mê hoặc và đánh cắp linh hồn con người, câu chuyện trở nên kịch tính và hấp dẫn.

Ra mắt trên Netflix từ ngày 20/6, phim đã đạt được thành tích ấn tượng, đứng thứ 4 trong danh sách phim được xem nhiều nhất toàn cầu và dẫn đầu hạng mục phim thiếu nhi tại Mỹ. Album nhạc phim của Kpop Demon Hunters đã trở thành album Kpop đầu tiên đứng đầu Apple Music Mỹ, vượt qua cả BTS và BlackPink. Ca khúc ‘Golden’ do HUNTR/X thể hiện đã vươn lên vị trí thứ 6 trên Billboard Hot 100, lần đầu tiên lọt vào top 10.

Không chỉ âm nhạc, các sản phẩm ăn theo của phim cũng đang được săn đón. Những vật phẩm như gấu bông Derpy và chim ác là Sussie đã bán sạch trên cửa hàng trực tuyến của Netflix. Viện bảo tàng Quốc gia Hàn Quốc cũng ghi nhận lượng truy cập tăng đột biến. Có thể thấy, sức hút của phim không chỉ nằm ở cốt truyện hấp dẫn mà còn ở khả năng thu hút khán giả ở nhiều khía cạnh khác nhau.

Các chuyên gia nhận định sức hút của phim đến từ cốt truyện hấp dẫn và âm nhạc chất lượng cao. Việc lồng ghép hình ảnh đời sống thường nhật và văn hóa Hàn Quốc đã giúp Kpop Demon Hunters khác biệt so với các phim hoạt hình thông thường. Tuy nhiên, cũng có cảnh báo rằng không nên cường điệu yếu tố ‘bản sắc Hàn Quốc’ như là nhân tố quyết định thành công. Thay vào đó, sự kết hợp độc đáo giữa âm nhạc, hình ảnh và cốt truyện mới là chìa khóa cho thành công của phim.

Hiện tại, phim đang dẫn đầu bảng xếp hạng hàng ngày của Melon tại Hàn Quốc và các bài hát khác như ‘Soda pop’ và ‘Your idol’ do nhóm Saja Boys trình bày cũng lọt vào top 20. Trên mạng xã hội, các bản cover của ‘Golden’ xuất hiện dày đặc, từ diễn viên, influencer cho đến các giọng ca trẻ. Sự lan tỏa của phim không chỉ giới hạn trong lĩnh vực âm nhạc mà còn trong cộng đồng trực tuyến, thể hiện sự yêu thích và quan tâm của khán giả đối với Kpop Demon Hunters.

Nửa cuối năm 2025 đang chứng kiến sự xuất hiện của một loạt dự án truyền hình mới, đánh dấu sự trở lại mạnh mẽ của các đài truyền hình lớn tại Hàn Quốc. Những bộ phim này không chỉ quy tụ dàn sao hạng A mà còn mang đến những kịch bản đa dạng, từ hài hước, tâm lý đến hành động kịch tính, hứa hẹn sẽ đáp ứng nhu cầu của cả khán giả truyền thống và thế hệ trẻ.

Một trong những bộ phim đáng chú ý là The Winning Try, một phim thể thao hài nhẹ nhàng do SBS sản xuất. Bộ phim này xoay quanh hành trình vượt khó của đội bóng bầu dục trường trung học Hanyang, với sự tham gia của Yoon Kye Sang và Kim Yo Han. Sự kết hợp giữa hai ngôi sao này hứa hẹn sẽ mang lại không khí sôi động và cảm động cho khán giả. Với cốt truyện truyền cảm hứng và thông điệp tích cực, The Winning Try đang được kỳ vọng sẽ trở thành một trong những bộ phim nổi bật của năm.

Bên cạnh đó, SBS cũng trình làng The Mantis: Original Sin, một phim trinh thám tâm lý với sự tham gia của Go Hyun Jung. Bộ phim này hứa hẹn sẽ khai thác sâu yếu tố tội phạm và tổn thương tâm lý sau bi kịch cá nhân. Với kinh nghiệm diễn xuất của Go Hyun Jung, The Mantis: Original Sin đang được kỳ vọng sẽ mang đến một góc nhìn mới về thể loại phim trinh thám.

tvN cũng tiếp tục khẳng định vị thế hàng đầu của mình với loạt phim đa dạng thể loại. Điểm nhấn đáng chú ý là sự trở lại của Lee Jung Jae trong Mean Love, sau thành công toàn cầu từ Squid Game. Bộ phim này là một tác phẩm tình cảm, lãng mạn, hứa hẹn sẽ tạo nên nhiều đột phá. Sự kết hợp giữa Lee Jung Jae và các diễn viên khác hứa hẹn sẽ mang lại một bộ phim đáng xem.

Ngoài ra, các nền tảng trực tuyến như Disney+ và Netflix cũng không chịu kém cạnh khi lần lượt tung ra các dự án đặc sắc. Disney+ có Tempest, dự án hành động, gián điệp được đầu tư lớn, đánh dấu sự trở lại của Kang Dong Won sau 21 năm rời xa màn ảnh nhỏ. Netflix cũng có các dự án đặc sắc như Aema, Genie, Make A Wish, phim hài giả tưởng có Kim Woo Bin vào vai thần đèn và Suzy trong vai cô gái vô cảm.

Cuộc đua sản xuất nội dung trên các nền tảng trực tuyến đang trở nên nghẹt thở. Các ông lớn như Disney+ và Netflix đang khẳng định tham vọng thống lĩnh thị trường OTT châu Á. Tuy nhiên, các nền tảng OTT nội địa như TVING cũng góp mặt với các bộ phim tình cảm nhẹ nhàng và phim tội phạm gay cấn. Sự cạnh tranh này hứa hẹn sẽ mang lại nhiều lựa chọn cho khán giả.

Tóm lại, nửa cuối năm 2025 hứa hẹn sẽ là một thời gian đầy thú vị cho người hâm mộ phim truyền hình Hàn Quốc, với loạt dự án mới đầy hứa hẹn từ các đài truyền hình lớn và các nền tảng trực tuyến. Khán giả có thể mong đợi những bộ phim đa dạng về thể loại và chất lượng, từ đó đáp ứng nhu cầu và sở thích của mình.